Автор: Shoki
Как создать правдоподобного персонажаПост летит и в Арт-клуб и в #Каляки-Маляки, ибо, надеюсь, будет полезен всем.(Перевод выполнен специально для Digital Painting Classes и Smirnov School. Кто переводил — хз)Используйте жесты и карикатурные преувеличения, чтобы создать правдоподобного персонажа.Дизайн персонажей, будь то главные герои или маленькие фигуры на заднем плане, относится ко многим областям концепт-арта и иллюстрации. Одним из важнейших аспектов рисования и рисования персонажей, в частности, является создание ощущения правдоподобности – чувства, что эти персонажи могли бы существовать на самом деле в том мире, который вы для них создаете.Когда вы одеваете вашего персонажа и стилизуете его внешний вид – это помогает вам определить его внешность, но наиболее важный шаг при создании «живого» персонажа – особенно, когда вы рисуете его в большой сцене – это изобразить личность через жест и показать ее в движении или в «состоянии покоя». Прекрасным тому примером может стать анимация и карикатурное преувеличение. Эти же принципы можно применить и к концептам реалистичных персонажей.Одним из важнейших аспектов дизайна героя является создание ощущения правдоподобностиВ этом уроке я собираюсь показать вам процесс создания рисунка в Photoshop. Мы начнем с эскизов жестов, создания ориентиров и простых объемов, а затем доработаем эскиз и добавим объем с помощью оттенков серого.Я также расскажу о важности работы с тамбнейлами. Я буду красить изображение с использованием различных режимов смешивания (Blending modes), прежде чем перейду к рендерингу. На протяжении всего урока я буду рассказывать об использовании цветов и кистей. Это поможет добавить разнообразия в рисунок и выделить ключевые фокусные точки.На видео отсутствует звук! Посмотрите мое видео создания моего персонажа эльфа и прочитайте поэтапный процесс создания и подсказки для создания своего собственного.Скачать материалы этого урока можно здесь.1 ЗАРИСОВЫВАЕМ ПОЗЫЯ начал со сбора справочного материала (референсов). Затем я нарисовал эскизы поз, при этом сохраняя жесты простыми и не вдаваясь в детали. Идея состоит в том, чтобы создать основные формы и движения. Я получил обратную связь от команды ImagineFX и внес некоторые изменения в свою работу. Затем команда выбирала окончательный эскиз, над которым я и буду работать дальше.2. ВАЖНОСТЬ ЖЕСТА.Убедитесь, что вы работаете с «правильной» фигурой«Однозначный» жест может задать тон всему вашему рисунку. Здесь у вас есть голова, за которой следует соединительная линия, описывающая самое длинное движение фигуры. Затем у нас появляется расположение стоп, и это уже имеет решающее значение для обозначения баланса. Здесь я использую классическую технику «боба» (вы можете увидеть его на рисунке – красные линии), чтобы показать наклонное и закрученное положение торса. Затем я уже добавил остальные фигуры.3. УЛУЧШАЕМ ЭСКИЗ.Сделайте из своего грубого эскиза что-то более утонченноеЯ представил себе фигуру в форме трубок, затем нарисовал округлую форму ведра для таза и круглую форму для ребер. Внешние признаки скелета – прекрасные ориентиры, которые помогут показать углы на фигуре (кости бедра, локти, ключицы и т.д.). Я уделяю особое внимание негативному пространству вокруг фигуры, чтобы спланировать силуэт и пропорции.4. ДОБАВЛЯЕМ ОБЪЕМ.Начинайте строить простые фигуры и формы с помощью больших мазков кистиНа новом слое я начал использовать большие мазки кистью, чтобы создать простые фигуры и формы. Я провел кистью вдоль контуров, чтобы более четко определить объем. Когда дело доходит до объема, начинает действовать принцип – чем меньше, тем больше. Мой первоначальный диапазон объема вряд ли выйдет за рамки 20-80 %, что означает, что я не буду брать черный и белый цвет. Позже я всегда могу увеличить изображение.5. ДОБАВЛЯЕМ ЦВЕТ.Как только вы начали добавлять цвет, рисунок начинает становиться единым целымПри добавлении цвета я первым делом обращаюсь к картам градиента. Красный цвет для теней, насыщенный розовый/кремовый для средних значений и ненасыщенный кремовый для бликов. На слое Color я добавил фиолетовый цвет для волос, различные вариации оттенков красного для щек, носа и ушей. Я использую режим Hard Light Blending Mode, чтобы одновременно добавить насыщенные цвета и затемнить некоторые участки.6. РИСУЕМ РЕАЛИСТИЧНЫЕ ВОЛОСЫ.Не пытайтесь нарисовать отдельные пряди волос; это выглядит ужасноЯ не люблю так называемые «волосы – спагетти», и это как раз точно описывает то, чего вы хотите избежать. Распространенная ошибка с волосами, которую допускают многие – не нужно рисовать каждую прядь отдельно. Настоящие волосы «так себя не ведут». На этом этапе я рисую сначала более крупные формы. Затем для создания эффекта реализма добавлю отдельные пряди или волосинки.7. «ЖИВОПИСНЫЕ» ТЕКСТУРЫ.Добейтесь живописного эффекта с помощью нескольких осторожных мазков, выполненных жесткой кистьюДля достижения живописного эффекта в моей работе я использовал кисть с жесткими краями при 100% Opacity и Flow (Brush Settings/Transfer set Control to Pen Pressure). Далее я использую меньше аккуратных мазков: я делаю их более сильными, небрежными и открытыми. Используя кисти Hatching и Scatter можно добиться лучшего перехода из области в область, а также добавить разнообразия.8. ДОБАВЬТЕ ПЕРСОНАЖУ УКРАШЕНИЯ.Не забудьте про эльфийские украшенияТак как мой персонаж эльф, я подумал, что было бы неплохо привнести какой-то фэнтези-элемент к обнаженной фигуре. Я решил подарить ей браслет на руку, сделанный из эльфийского серебра. Изящно изогнутые линии браслета обвились вокруг руки и повторяют ее цилиндрическую форму. Затемнив кожу выше браслета, я показал, что браслет плотно сидит на руке. Затем я добавил теней вокруг краев украшения и закончил его бликами и цепочками.9. РЕНДЕРИНГ ЛИЦА.Есть несколько техник, которые помогут сделать лицо живымЯ подчистил лицо от ненужных линий, уменьшив размер кисти, а также начал работать над мелкими деталями. Затем я сконцентрировал все свое внимание на геометрии лица (перспективе). Ее лицо выглядит довольно плоским, поэтому я использовал фильтр Liquify, чтобы исправить кривизну. Увеличение насыщенности и заострение краев помогло определить лицо как более сильную фокусную точку.10. ИСПОЛЬЗУЕМ СМАРТ ОБЪЕКТЫ В ФОТОШОПЕ.С помощью Смарт-объектов можно добавить сложные детали в ваш рисунокЯ хочу согнуть и придать форму объекту. Поэтому, используя плоский дизайн, я кликнул правой кнопкой мыши на слой и выбрал Convert Object. Зажимая Ctrl/Cmd + T для Free Transform, я кликнул правой кнопкой мыши по ограничительной рамке и выбрал Warp. Дизайн можно отредактировать в любой момент, дважды щелкнув по иконке слоя и сохранив его. Дизайн будет автоматически обновляться в главном файле.11. ДОБЕЙТЕСЬ ЖИВОСТИ ГЛАЗ.Блики и взрыв цвета придадут реалистичности глазамГлаза всегда привлекают внимание зрителя, и они передают множество эмоций. Общая ошибка состоит в том, что многие делают белки глаз слишком светлыми – вместо того, чтобы добавить в них легкий оттенок и тени, которые улучшат всю форму глаза. Здесь я добавил блики и цвета около уголка блика. И как оказалось, это помогло сделать глаза невероятно правдоподобными.12. РИСУЕМ ПОЛУПРОЗРАЧНУЮ ТКАНЬ.Когда дело доходит до рисования ткани, убедитесь, что она повторяет контуры фигуры персонажа вашего рисункаНа новом слое я нарисовал форму ткани. Важно соблюдать законы физики – материал должен спадать естественно. Так как у меня полупрозрачная ткань, то мне нужно будет проверить, что все места, где ткань накладывается поверх тела, будут темнее. Используя точечную «рябую» кисть, я добавил блестящую текстуру, а закончил все деталями, дополняющими ее украшения.13. ФОКУСИРУЕМ ВНИМАНИЕ НА ФИГУРЕ.А теперь забудьте о тканиКоманда считает, что ткань может отвлечь внимание от анатомии персонажа, поэтому я убрал ее. Я добавил белого цвета в нижней части фигуры и использовал большие мазки, чтобы сделать эту часть более свободной. Я уменьшил насыщенность в нижней части тела, используя черный цвет на слое с настройками насыщенности, затем я сделал лицо более светлым с помощью Dodge tool, установленного в Highlights.14. ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ.Пара завершающих штрихов и готово!На заключительной стадии я делаю последние корректировки. Это включает в себя смягчение и заострение краев, последние слои Color, на которых я разбрасываю случайные оттенки, чтобы добавить интересные вариации, игру света и итоговую резкость. Для этого рисунка я создаю изящную фиолетовую виньетку, которая обрамляет верхнюю часть тела персонажа и привлекает внимание зрителя к лицу эльфа.Оригинал статьи: 135 выпуск ImagineFXРазвернуть { «@context»: «http://schema.org», «@type»: «BlogPosting», «mainEntityOfPage»:{ «@type»:»WebPage», «@id»:»/post/3608650″ }, «headline»: «Как создать правдоподобного персонажа / Арт-клуб (арт-клуб, артклуб,) :: Каляки-Маляки (каляки-маляки, Каляки-Маляки, #Каляки-Маляки, #каляки-маляки,) :: Photoshop :: помощь Каляк :: ФлудАрт :: разное», «image»: { «@type»: «ImageObject», «url»: «http://img0.joyreactor.cc/pics/post/full/%D0%90%D1%80%D1%82-%D0%BA%D0%BB%D1%83%D0%B1-%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%BD%D0%BE%D0%B5-Photoshop-%D0%9A%D0%B0%D0%BB%D1%8F%D0%BA%D0%B8-%D0%9C%D0%B0%D0%BB%D1%8F%D0%BA%D0%B8-4646900.jpeg», «height»: 735, «width»: 807 }, «datePublished»: «2018-08-16T12:27:59+03:00», «dateModified»: «2018-08-16T12:27:59+03:00», «author»: { «@type»: «Person», «name»: «Shoki» }, «publisher»: { «@type»: «Organization», «name»: «JoyReactor.cc», «logo»: { «@type»: «ImageObject», «url»: «http://joyreactor.cc/images/joyreactor_ie6.png», «width»: 207, «height»: 54 } }, «description»: «Пост летит и в Арт-клуб и в #Каляки-Маляки, ибо, надеюсь, будет полезен всем.(Перевод выполнен специально для Digital Painting Classes и Smirnov School. Кто переводил — хз) Используйте жесты и карикатурные преувеличения, чтобы создать правдоподобного персонажа. Дизайн персонажей, будь то главные » }
Комментировать
Пост №3608650
Source: Joyreactor
